Ein Wirtschaftsmärchen

Im ersten Semester dieses Schuljahres beschäftigen sich 30 Kinder der Volksschule Bad Kleinkirchheim (Kärnten/Österreich) mit grundlegendem Wirtschaftswissen. Sie gründen unter Anleitung der „Junior Mini Company“ eine Firma und lernen Marketing kennen. Als Direktorin Veronika Zeiner mich einlädt, mit den Kindern von Januar bis Ende März kreativ und künstlerisch zu arbeiten, denken wir diesen Wirtschaftsgedanken märchenhaft weiter. Was, wenn wir miteinander durchspielen, ob es in der Wirtschaft noch um andere Dinge als Geld geht? Wie sehen das Kinder?

Hier gehts zu einem turbulenten Rückblick:

1. Wie es beginnt
2. Die Techniken
3. Jahreszeit Fasching
4. Die weitere Handlung der Geschichte
5. Musik, Musik
6. Jeux Dramatiques, was ist das?
7. Das hat mich überrascht
8. Kompetenzen
9. Finanzierung
10. Statistik und Zahlen
11. Warum mache ich das?

Wie es beginnt

Mit zwei Sagen aus dieser Region lande ich bei der Vorentwicklung der Geschichte rasch im Mittelalter. Es existiert geschichtlich eine „Adlerburg“, in der es einen Schatz geben soll. Ein „Golddrache“ ist also naheliegend, der seit Ewigkeiten diesen Schatz bewacht. Dem stinklangweilig und fad ist, weil sich keiner mehr für diesen Goldschatz interessiert, da es ja Geld und Banken gibt. Außerdem gibt es die Sage von der „Glücksfichte“, an deren Wurzeln ebenfalls ein Schatz liegen soll. Der gehörte angeblich einem geizigen Altbauern, der sein Geld vor seinen Erben im Wald vergrub. Ein Junge bringt eine weitere Geschichte mit ein – die vom Räuber Paul Zopf. Auch sie wird im Laufe des Spiels integriert.

Die Techniken

Wie (fast) immer übernehme ich mich gewaltig. Als ich in der Werkstatt 30 Grundfiguren plus eine Vorführfigur für Klappmaulpuppen zuschneide und zusammennähe wird mir rasch klar, dass Stoff alleine für den Kopf der Figur nicht reicht. Ich fertige Schaumstoffoberteile für die Pappe-Klapp-Mäuler, damit die Kopfform nicht in sich zusammenfällt. Ich nähe 62 Arme vor.

Zusätzlich bereite ich 30 Werkpakete in Säckchen mit bunten Filzresten für Iris und Pupille, Tischtennisbällen für die Augenkugeln, Filzbändern für Augenbrauen und Webreste für wilde Haare vor. So viel Einkauf wie nötig, so viel Upcycling als möglich. Die Arme aus Socken werden später an die Grundkörper der Handpuppen angenäht. Danke an dieser Stelle an die Werklehrerinnen für euren Einsatz. Alleine hätten wir das niemals geschafft! Heißkleber oder mein amerikanischer Tacky Glue sind das Hauptwerkzeug der Kinder, um die Utensilien miteinander zu fixieren.

Für die Weiterentwicklung der Geschichte arbeite ich wieder mit Mitteln des „Jeux Dramatiques“. Das erkläre ich weiter unten ein bisschen detaillierter.

Jahreszeit Fasching

Weil wir uns mitten in der närrischen Zeit befinden, stürzen sich die Kinder auf meine Verkleidungsutensilien. Ich komme mit einem Koffer voller bunter Tücher. Und mit Hüten, Brillen, Krönchen und anderen Verkleidungmöglichkeiten. Der Funke springt über. Die Kinder bringen rasch eigene Kostüme von zu Hause mit. So haben wir bald zwei Katzen. Einen wilden Räuber und eine ebenbürtige Räuberin mit Köpfchen. Sechs magische Waldwesen. Eine Königin mit ihren vier Prinzessinnen-Töchtern. Nach ein paar Wochen stößt auch ein Ritter dazu. Jäger, Koch und Kellner samt Wirt und Rezeptionistin stellen sich ein. Einige Kinder möchten einfach Bäume sein, die sich im Wind wiegen und alles sehen und alles hören.

Die weitere Handlung der Geschichte

• der alte, einsame Golddrache klagt sein Leid, wie sehr es ihn langweilt, einen Schatz zu hüten, den niemand mehr interessiert
• eine sehr konservative Königinmutter mit vier Töchtern lebt ein höfisches Leben im Schloss
• die rebellische Königstochter Lea will raus aus dem Schloss und Abenteuer erleben, ihre Schwester Dajana schließt sich im Laufe der Spielrunden an, sie machen sich zu zweit auf die Suche nach dem sagenhaften Goldschatz
• der Sohn des Bauern aus der alten Sage kann nichts mit dem Hof anfangen, verspielt alles und feiert lieber mit seinen Freunden im Wirtshaus
• zwei Glücksfichten lassen sich nicht von Menschen umschneiden und bekommen Hilfe von magischen Waldwesen
• der Wald und seine Bäume sind stetig da und bilden eine prächtige Kulisse für die Handlung
• der gewitzte Räuber Paul Zopf und seine kluge Gefährtin Sarah können gut von sich selbst ablenken und stehlen, bis sie allen nur noch auf die Nerven gehen
• ein stolzer Wirt, der sich vor allem für sich und seinen Reichtum begeistert, pocht auf seine Ordnung im Wirtshaus Trattlerhof
• zwei kluge Katzen entdecken die gestohlenen Schätze und das Geld aus dem Wirtshaus und überreden die Königin und alle anderen Menschen, es an den Wald, seine Bewohner und an die Menschen in Bad Kleinkirchheim zu verschenken
• der Golddrache bannt die beiden Räuber mit einem Bannspruch und gewinnt dadurch endlich Freunde

Musik, Musik

Ein Junge will unbedingt den Star „Michael Minnesänger“ spielen. „Ich liebe es, zu singen, und anderen damit Freude zu machen!“, sagt er. Wir haben schon im Vorfeld besprochen, dass der Schulchor beim Projekt mitmacht. Kurz vor den Semesterferien bietet mir die Direktorin die musikalische Mitarbeit ihres Sohnes Peter Zeiner an. Wenn ich einen Liedtext schreibe, komponiert er uns einen Song. Und der Schulchor unter der kongenialen Leitung von Mathias Aschbacher lernt dieses und andere Lieder.

Gesagt, getan. Ich liefere meinen Text noch vor den Semesterferien. Ein schwungvoller Song, die Golddrachen-Ballade, entsteht durch Peter Zeiner. Der Musikpädagoge Mathias schreibt ihn so um, dass die Kinder die Ballade in vier Strophen singen können. Michael Minnesänger singt von Anfang an ein selbst ausgewähltes Lied, kräftig unterstützt von allen Kindern. Erst im letzten Drittel des Projektes höre ich, was die Kinder noch einstudiert haben. Da weiß ich noch nicht, dass unsere fast einstündige Präsentation der Szenen durch diese Musik so richtig stimmig wird.

Jeux Dramatiques, was ist das?

Ich bin immer noch so dankbar, dass die Schulleitung Direktorin Veronika Zeiner und der Projektleiter Armin Kramer zugestimmt haben, kein „normales“ Theaterstück einzustudieren. Denn so arbeite ich nicht. Als ich in meiner Ausbildung zur Theaterpädagogin das „Jeux Dramatiques“ kennenlerne, bin ich hellauf begeistert. Am besten erklärt das ein Schüler gleich zu Beginn unserer Arbeit: „Das ist ja wie im echten Leben!“, sagt er, als wir den Ablauf und die wenigen, dafür klaren Regeln festlegen. Freiwilligkeit ist ein wichtiger Bestandteil. Niemand wird gezwungen, etwas bestimmtes zu spielen. Aber alle suchen sich eine Rolle aus. Das darf auch Wind und Wetter sein. Oder ein Gefühl.

Die Kinder bereiten den Ort ihres Spieleinsatzes mit Tüchern und wenigen Utensilien vor. Auch sich selbst verkleiden sie mit passenden Tüchern und den mitgebrachten Requisiten. Dann lese ich die Geschichte vor, wie sie bis jetzt ist. Ein mitgebrachter Gong beginnt und beendet die Szenen und das Standbild, wenn Chaos ausbricht und wir den weiteren Ablauf klären müssen. Und dann – spielen die Kinder mit Mimik und Gestik weiter und ich begleite mit Worten, was ich sehe. Dabei entwickelt sich eine Handlung.

Für die Aufführung ersetzen die meisten Kinder zunehmend Mimik und Gestik durch Worte. Manche Kinder behalten lieber Mimik und Gestik bei und sind weiterhin auf diese Art beim Spiel dabei. Alles ist erlaubt und möglich.

Das hat mich überrascht

Womit ich überhaupt nicht rechne, ist das begeisterte Töten durch Schießen und Köpfen im Spiel. So viel Aufgestautes in den Kindern wird in diesem Angebot zum offenen Spiel frei! In den ersten Runden liegen überhaupt nur tote Darsteller am Boden. Und Mädchen bedecken die Körper mit Tüchern und Plastikblumen und spielen Begräbnis.

Ich führe ein neue Regel ein. Statt zu töten gibt es neue Handlungsmöglichkeiten wie

• einen Zaubertrank einsetzen, der in einen tiefen Schlaf mündet
• verhandeln
• tauschen
• Hilfe holen
• tricksen, ablenken
• eine Aufgabe, zum Beispiel ein schwieriges Rätsel stellen

Wer tötet oder getötet wird, setzt eine Spielrunde aus. Dann führe ich noch den „Königlichen Rat“ ein. Die Königin kann gerufen werden, wenn sich Kinder im Spiel nicht einigen können. Und sie, die mächtigste Position im Spiel, entscheidet, wie das Spiel weitergeht.

Tatsächlich greifen die Kinder zum Zaubertrank, zum Tricksen und eine Baumwächterin stellt einer Mitspielerin ein kompliziertes Rätsel, damit das Spiel weitergeht. Genial. Ein Jäger wird bis zum letzten Aufführungstag säuerlich sagen: „Wenn ich schon kein Tier töten darf, dann will ich wenigstens mit meinen Freunden feiern“. Der köngliche Rat war für diese Altersgruppe zu kompliziert. Die Königin muss nie entscheiden, weil sie nie angerufen wird. Aber – sie steht zur Verfügung. Aus der leisen Königin der ersten Stunden wird dadurch sehr schnell eine königliche und würdevolle Mitspielende.

Kompetenzen

Für mich ist es nicht so erstaunlich, wie sehr sich die Kinder als Menschen weiterentwickeln. Für meine Begleiterinnen und den Begleiter des Projektes schon.

• eine stille Königin ist zu Beginn kaum zu verstehen; am Ende sorgt sie klar und gut für ihre Familie
• ein lebendiger und lauter Musikstar und eine wilde Prinzessin erkennen im Laufe des Spieles, dass sie dramaturgisch wichtige Teile der Handlung UND nicht die einzig Wichtigen des Spiels sind – sie gehen auch auf die anderen Kinder zu und lassen ihnen Raum
• Kinder mit Schwierigkeiten der deutschen Sprache sprechen ihre Rollen zunehmend klar und deutlich
• ein ständig beleidigter Junge bleibt zwar im Hintergrund, spielt aber am Ende seine Rolle ohne Schmollen
• zwei Katzen sind mutiger, wenn sie alle Texte zu zweit sprechen und sorgen dafür, dass Geld und Gold an alle fair-teilt wird
• ein sehr leiser Wirt hat Schwierigkeiten, den reichen Angeber heraushängen zu lassen, schlüpft aber zum Projektende doch in diese Rolle und begeistert das Publikum
• den magischen Waldwesen ist das Wohlergehen und der Schutz der Bäume des Waldes zunehmend wichtig
• einige Kinder wagen es, eigene Texte einzubauen und ihre Rollen zu erweitern
• drei Buben sind bis zum Schluss nicht dazu zu bewegen, wirklich mitzuspielen – auch das muss man als Spielleitung und Begleitung tragen und aushalten
• alle Kinder verbinden sich gut mit ihren Figuren und schaffen es, die Klappmaulpuppen ziemlich silbengenau mitsingen und sprechen zu lassen

Finanzierung

Schulprojekte, wie ich sie mache, werden vom Österreichischen OEAD teilfinanziert. Ich beantrage nach Absprache mit einer Schule das Projekt, indem ich ausführe, was wir vorhaben und was wir planen. Dann wird das Projekt geprüft und im Idealfall genehmigt. Material- und Fahrtkosten sowie Gerätemiete müssen noch mitfinanziert werden. Und schon kann es losgehen.

Statistik und Zahlen

• 11 Vormittage à 5 Stunden plus eine Abendvorstellung
• zuerst 29 Kinder, nach 2 Monaten 30 Kinder
• 20 Chorkinder
• 1 Projektpartner aus der Schule
• 2 PädagogInnen, die regelmäßig mitarbeiten
• 1 Komponist, der einen Song komponiert
• 1 Musiklehrer, der die passenden Lieder im Chorgesang mit den Kindern einstudiert
• zahllose Näh- und Bastelstunden durch die Werklehrerinnen
• zahllose Vorbereitungsstunden und Einkäufe für das Riesenbuffet durch Eltern bei der Abendaufführung

Warum mache ich das?

Mir bedeutet es sehr viel, dass ich Kindern mit meiner Arbeit an Schulen Räume schaffen kann, in denen sich ihre Kreativität frei ausdrückt. Kein Lehrplan. Keine Noten. Kein Richtig oder Falsch. Sondern ein Projekt, das sie reizt und in das sie sich einbringen. Jedes Kind auf seine Art. Ich arbeite nicht mit vorgegebenen Ideen. Es ist ganz bestimmt aufwändiger, sich ganz auf die Kinder einzulassen und nicht schon alles vorzubereiten. Doch genau das zahlt sich aus.

Wenn ich in eine Klasse komme und die ersten Gesprächs- und Spielrunden mit den Kindern durchführe, dann zeigt sich recht schnell, wo die Talente und die Fähigkeiten sich schon voll zeigen. Und wo sie sich noch schlummernd verstecken. Wir treten alle gemeinsam als Gruppe, als Netzwerk an. Alle Kinder sind Teil des Projektes.

Es gibt klare Regeln, wie wir unser Miteinander gestalten. Innerhalb dieser Regeln kann Kreativität fließen. Die klaren Grenzen ermöglichen, dass sich auch die Kinder auf eine neue Art kennenlernen. Auch die klassenführenden PädagogInnen erfahren Neues über die ihnen anvertrauten Kinder.